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Ce film est basé sur une histoire vraie incroyable : la lutte d'un homme pour sa survie et la liberté. Dans la pré-guerre civile aux Etats-Unis, Solomon Northup, un homme noir libre de l'état de New York est enlevé et vendu comme esclave. Face à la cruauté, personnifiée par un propriétaire malveillant, Solomon se bat non seulement pour rester en vie mais aussi préserver sa dignité. Dans la douzième année de son odyssée inoubliable, la rencontre fortuite avec un abolionniste canadien modifie sa vie pour toujours.

On connaît le soin avec lequel le maître du suspense choisissait et montait la musique de ses films. Aussi les bandes originales de son oeuvre cinématographique sont-elles de véritables chefs-d'oeuvre. Ce double cd rassemble les meilleurs moments de cet univers musical profondément original, dans leurs versions originales remasterisées ou sous la forme de suites orchestrales approuvées par Hitchcock lui-même.

Dans la lignée de son travail sur les musiques de son précédent film, Les petits mouchoirs, Guillaume Canet nous honore une fois de plus d'une recherche judicieuse parfaitement adaptée à l'époque dans laquelle se déroule son intrigue. Cette compilation de titres forts dont certains ne sont plus édités nous plonge dans les rues salles de New York du milieu des années 70.

Crammed Discs présente la bande-son originale composée et enregistrée en 2015 par Tuxedomoon et Cult With No Name pour le documentaire Blue velvet revisited, réalisé en 1985 par Peter Braatz sur le tournage du film de David Lynch, et resté inédit jusqu'à ce jour.

Ils s'aimaient comme on aime à treize ans : révoltes, curiosité, espoirs, doutes, filles, rêves de gloires, et ils partageaient tout. Paul est riche. Emile est pauvre. Ils quittent Aix, "montent" à Paris, pénètrent dans l'intimité de ceux de Montmartre et des Batignolles. Tous hantent les mêmes lieux, dorment avec les mêmes femmes, crachent sur les bourgeois qui le leur rendent bien, se baignent nus, crèvent de faim puis mangent trop, boivent de l'absinthe, dessinent le jour des modèles qu'ils caressent la nuit, font trente heures de train pour un coucher de soleil... Aujourd'hui Paul est peintre. Emile est écrivain. La gloire est passée sans regarder Paul. Emile lui a tout : la renommée, l'argent, une femme parfaite que Paul a aimé avant lui. Ils se jugent, s'admirent, s'affrontent. Ils se perdent, se retrouvent, comme un couple qui n'arrive pas à cesser de s'aimer.

Du cirque au théâtre, de l'anonymat à la gloire, l'incroyable destin du clown Chocolat (Omar Sy dans le film), premier artiste noir de la scène française. Le duo inédit qu'il forme avec Footit (James Thierree), va rencontrer un immense succès populaire dans le Paris de la Belle époque avant que la célébrité, l'argent facile, le jeu et les discriminations n'usent leur amitié et la carrière de Chocolat. Le film retrace l'histoire de cet artiste hors du commun.

Orelsan et Gringe sont les Casseurs Flowters. Après une mini-sitcom "Bloqués", proposée depuis la rentrée depuis 2015, ils proposent leur 1er long métrage. La bande originale comprend l'ensemble des titres présents dans le films ainsi que des titres inédits.

Pour illustrer leur film documentaire qui enquête dans dix pays pour comprendre ce qui pourrait provoquer une catastrophe écologique et surtout comment l'éviter avec des initiatives positives et concrètes, Cyril Dion et Mélanie Laurent ont fait appel à la suédoise Fredrika Stahl, héritière légitime de Kate Bush, avec sa pop raffinée et rêveuse. Cyril et Mélanie voulaient que le film soit très musical, comme tout bon road movie, que la musique soutienne l'émotion, l'amplifie, qu'elle soit une voix capable de relier les dix pays, les dizaines de lieux et de personnages qui ont été filmé. Et Fredrika a été cette voix, tant par son chant, ses textes, que ses compositions. Elle a su traduire cette diversité, en construisant une unité, et sa musique apparaît comme l'un des ingrédients majeurs de la réussite de ce film.

Craig Armstrong est l'un des plus populaires compositeurs, arrangeurs et interprètes de musique de film. Sa charge émotionnelle et son style ont honoré des films tels que Romeo & Juliette, Moulin Rouge, Love actually, Plunkett & Macleane, World Trade Center, ou bien encore Elisabeth : the golden age. Dans le cadre de son travail cinématographique, il a aussi, pour n'en nommer que quelques-uns, collaboré avec Madonna, Bono et Massive Attack...

High Life est la septième collaboration entre Stuart A. Staples de Tindersticks et la réalisatrice française Claire Denis. Le leader du groupe a écrit et composé la bande originale du film (Robert Pattinson, Juliette Binoche). Jamais cette proximité créatrice n'avait été aussi poussée et développée, donnant un élan sans précédent à ce film de science fiction. Ce chef-d'oeuvre cinématographique de Claire Denis, sorti fin 2018 en France, est à la fois dérangeant, obsédant et vous hante pour longtemps. Stuart A. Staples en a écrit la bande son parfaite, hypnotique et provocante, avec notamment le titre Willow joué par Tindersticks au complet avec Robert Pattinson au chant.

Les compositions d'Armand Amar se sont imposées comme une évidence pour mettre en valeur la diversité et la richesse du propos du film. Chanteurs et musiciens du monde se sont unis pour créer un paysage musical d'un éclectisme bouleversant.

Découvrez la compilation signée Soul Jazz Records qui regroupe une sélection de thèmes (soul, funk et jazz) de séries et films de détective, d'espionnage et de thrillers des années 60 et 70. En plus de cet album unique en son genre, le label a spécialement créé pour l'occasion un roman graphique de 60 pages dans lequel on peut trouver les fameux dessins de John C. Patterson en partenariat avec Mark "Badly" Antringham, l'auteur de fiction culte des années 60. L'histoire de ce roman a lieu dans les rues un peu miteuses de l'Est londonien dans les années 60, dans un monde où dominent une police corrompue, des politiciens douteux et des criminels violents.